"MATER MATUTA"
DANZA CLASSICA INDIANA
BHARATA NATYAM
E LETTURE ESTRATTE DAL TESTO
"La Danza" DI LUCIANO DA SAMOSATA
2008/2009

Spettacolo ideato nel 2008 in favore dell’Associazione Argiope Donne nel Sacro, con brevi estratti presentati presso l’Associazione Italiana Danzatori di Roma (A.I.D. - 2008); per il Museo del Giocattolo di Palazzo Rospigliosi (Comune di Zagarolo, 2008); per la settimana di Festambiente Sud (Comune di Monte Sant’Angelo, FG, 2008); per il Circolo degli Artisti (Roma, 08); per la presentazione del libro "Storie di Donne, Storie di Dee" di C. Panascia, Libreria Rinascita, Roma.

In esso viene posta particolare enfasi sul rapporto tra il femminile e il divino, così come viene interpretato in vari generi compositivi tradizionali. Protagoniste sono sempre le donne, donne innamorate, donne che si rapportano al loro amato o alla divinità, in una progressione di stati ove l’Amore umano si trasforma nell’Amore Divino.

La descrizione dei brani viene intercalata ad estratti del testo La Danza di Luciano di Samosata: lungi dall’essere un linguaggio meramente esotico, la danza classica indiana ci riporta agli albori del linguaggio coreutico mediterraneo, ove il pantomimo, “sapiente delle mani”, avrebbe fatto uscire lo spettatore da Teatro migliore di quando vi era entrato.

Interprete: Marialuisa Sales; Letture: Lucienne Musa; Regia: Paola Stella; Coreografie: Y. Krisnamurti per G.L. Joglekar, S. Rajteesh; Adattamenti e variazioni coreografiche: T. Leucci

MART
MUSEO DI ARTE MODERNA E CONTEMPORANEA
DI TRENTO E ROVERETO "IL CANTO DI ISHTAR"

per "LA DANZA DELLE AVANGUARDIE"

Dicembre-Maggio 2005

La Danza Classica Indiana di Marialuisa Sales diviene sperimentazione multimediale ed incontra l'arte contemporanea nell'installazione "Il Canto di Ishtar" di L. Raciti per il grande evento espositivo che il Mart dedica ad un secolo di ricerche nel teatro di danza. E diviene ancora prodotto artistico nella collezione P-ART VIDEO FRAME (2005/6) di Loredana Raciti:

MUSEO CANOVA TADOLINI DI ROMA
"LA FIGLIA DEL FREDDO"
Novembre 2005

Performance di Marialuisa Sales, Oscar Bonelli e Katya Sanna in occasione della presentazione dell'omonimo romanzo di Loredana Raciti. Il Classico incontra il Contemporaneo nell'inedita cornice dei museo dei gessi del Canova a Roma, in una performance di danza itinerante, che si snoda di sala in sala divenendo parte dell'esposizione stessa.

La Performance diviene poi parte della Collezione
P-ART VIDEO FRAME
RACCONTO BIANCO:

OPERA NAZIONALE DI BUCAREST

"CORPI VIBRANTI DANZANO IN VOLO"
Bucarest, 4 Novembre 2005

Performance di Marialuisa Sales in collaborazione con la compagnia di danza contemporanea Inter-Act dedicata all'omonima collezione di opere di Loredana Raciti. Musiche: Compagnia Inter-Act; Catalogo: Eurografica; Abito di scena: Maison Gattinoni.

"Tra tele e danza corre il filo del movimento (...). Non si tratta di una scenografia che fa da sfondo, ma di opere che sono intese come soggetti. Nel primo atto, la performance di una ballerina italiana (Marialuisa Sales) accompagna la visione delle tele.."
N. Cobolli in Arte, Novembre 2005

"LA DEA DELLE STREGHE"

UNIVERSITA' DEGLI STUDI DI ROMA LA SAPIENZA - SCALINATA DEL RETTORATO (LUGLIO 2005);
MEDIASCENA EUROPA- "OFF BROADWAY 2004";
VINCITORE DEL CONCORSO "CITY HIDE PROJECT" DEL COMUNE DI ROMA, 2005; REPLICATO PER "OFFICINA GIOVANI", COMUNE DI PRATO E L'ATELIER "AENEA"DEL MOSAICISTA L. N. ENEA.
Ispirato al testo “Aradia – Il Vangelo delle Streghe” di C. G. Leland nella traduzione curata da Lorenza Menegoni. Tre danzatrici, due attrici ed una cantante interagiscono in scena utilizzando una pluralità di linguaggi espressivi che si animano da una installazione "cosmogonica" da cui si dipana la performance. Il linguaggio coreutico dell’"etnico" viene fortemente decontestualizzato e modernizzato per veicolare messaggi universali, aldilà di qualsiasi legame spazio-temporale.
Personaggi: La grande Sacerdotessa, La Fata Incantata, Le Colonne del Tempio, La Strega, La Voce del Bosco Sacro
“In Principio……”
Come in tutte le Cosmogonie sacre, dal Buio Primordiale si genera la Luce. Le due Colonne del Tempio, simbolo di tutte le dualità create, danzano schiena a schiena, come nel primo capitolo della Genesi, ed avviene il primo atto di ogni vivente: riconoscere l’”Io” dall’”Altro”. Nasce l’ ”Io sono”. Alarippu, la prima danza, è dunque il risveglio del corpo della danzatrice, svelata gradualmente come l’alba che sta per nascere. La danza successiva, su un testo medioevale di Raimondo Lullo, inneggia al sorgere del sole nei più puri modi della letteratura cortese. Il tema dell’Amore di Separazione ci ricorda che in ogni nascita c’è distacco. Echeggia dunque l’invocazione alla Grande Dea in un bosco incantato, in un carillon fatato e in un cerchio sacro, mentre brani estratti dal repertorio indiano, diffondono i loro messaggi di Amore e Gioia.Ritorna infine la Notte, si spengono le luci; lo spettacolo è quindi come un giorno, una vita, un’era, un rito. Omaggio ad una sacralità tutta al femminile, archetipica ed universale.

Coreografie: Annalisa Migliorini (Danza Classica Indiana Bharata Natyam), Marialuisa Sales (Danza Mediorientale e sue interpretazioni contemporanee) - Regia ed installazioni: Loredana Raciti - Canto: Katya Sanna (per gentile concessione Compagnia Nuove Indye) - Danzatrici: Annalisa Migliorini, Marialuisa Sales, Paola Stella - Attrici-Danzatrici: Giovanna Genovese, Camilla Triolo

PADIGLIONI DELLA BIENNALE DI VENEZIA

CARNEVALE 2004

Performance di Danza orientale contemporanea di Marialuisa Sales, incontri e performance con artisti della scena internazionale quali Musafir–the Gypsies of Rajastan, Bobby Friction, Sabri Mahmood e molti altri

DANZA ORIENTALE

E ARTE CONTEMPORANEA

MARIALUISA SALES E LOREDANA RACITI

Prima sperimentazione di un connubio inedito, dalla collaborazione tra Loredana Raciti e Marialuisa Sales nascono performance uniche, installazioni viventi ispirate al principio per cui, nella loro essenza, tutte le arti sono una sola arte.
La danze indiane e mediorientali perdono la loro connotazione "etnica" per giungere alla purezza dell'essenzialità e della universalità dei linguaggi.
Non "sincretismo", operazione esteriore e superficiale, ma sintesi, profondamente motivata dall'indagine sui principi universali che reggono la pluralità delle forme.
Dalle collaborazione nasceranno performance uniche e di stile indefinibile: "Il Canto di Ishtar" (Museo di Arte Moderna e Contemporanea di Trento e Rovereto, MART); "Corpi Vibranti danzano in Volo" (Opera Nazionale di Bucarest); "Quattro Toni e il Quinto Elemento" (Auditorium di Roma Parco della Musica), "La Figlia del Freddo" (Museo Canova Tadolini).

SITO:
http://www.loredanaraciti.org/

"QUATTRO TONI E IL QUINTO ELEMENTO"
AUDITORIUM DI ROMA PARCO DELLA MUSICA

L'INSTALLAZIONE DANZATA DI LOREDANA RACITI

Roma, 16 Luglio 2004. Performance ideata da Loredana Raciti per la Black Box dell'Auditorium di Roma Parco della Musica, nell'ambito di "AltaRomaAlta Moda". Viene sviluppata come un quadro onirico ispirato ad un'immagine Rinascimentale dell'Incubo. Due danzatrici e un musicista interagiscono dal corpo dell'artista sdraiata sopra il suo tavolo di lavoro. Le installazioni divengono parte dell'azione danzata, sinchè tutto arriva a ricomporsi nel Risveglio.

Regia: Loredana Raciti; Danza: Marialuisa Sales; Abiti: Gianni Serra

"Loredana Raciti evoca gli spiriti in Passerella" (IL TEMPO, 10/7/2004)
"Ha riunito moda, musica, pittura, scultura e danza la performance ideata da Loredana Raciti" (ANSA, 16/7/2004)
".. Loredana Raciti che ha riunito moda, musica, pittura, scultura e danza per sperimentare le commistioni tra le diverse arti" ( IL CORRIERE DELLA SERA, 17/7/2004)

"ARDVI SURA ANAHITA"
IL FEMMINILE DI DIO

Nell'ambito di "Sura, o dell'ebbrezza divina"

MEDIASCENA EUROPA "Off Broadway 2003"

Teatro Tenda Pianeta, Roma, 18 Novembre 2003

Lo spettacolo "Ardvi Sura Anahita" nasce come prosecuzione del primo "Devi - Inno alla Dea Madre", ambedue prodotti per "Off Broadway " 2003 e 2004 (Mediascena Europa), riprendendone e sviluppandone alcuni spunti particolari inerenti all' indagine sulla spiritualità femminile concepita in modo istintivo, corporeo e primordiale. Prende quindi il titolo dal nome dell'antica divinità persiana (i cui attributi erano infatti "umida, fertile e feconda") che presiedeva alle acque, Dea celeste fonte di tutte le acque terrestri, elemento che domina sovrano nelle danze mediorientali, caratterizzate da un moto fluido, ipnotico ed arcaico. Una Dea delle Acque quindi, per una danza anticamente legata ai culti della fecondità i cui moti circolari riportano ad un vissuto arcaico e non lineare del tempo. Lo spettacolo si sviluppa in una serie di quadri che alternano canti, danze e recitazione mirando a suggerire un panorama quasi onirico della spiritualità femminile: dal piacere corporeo di un gruppo di ragazze che giocano con le gonne, all'estasi liberatoria delle danza vorticose, al rapporto con quel "velo" che tutto copre. Viene quindi utilizzato un linguaggio sincretico che mira a rivalutare la bellezza di questa antica tecnica, liberandola da forme parodistiche pseudo-orientali, se non addirittura cabarettistiche, in cui la cultura attuale sembra relegarla. Non più "movenze femminili", ma la ricerca del movimento potente, che ridia alla donna la sensazione di un femminile totale, multiforme e spiritualizzato, aldilà del confine in cui ogni cultura ha sempre cercato di rinchiudere queste "acque mutevoli".

Coreografia e regia: Marialuisa Sales; Interpreti: Daniela Cipriani; Carlotta Facchini; Marialuisa Sales; Paola Stella; Giovanna Leva Joglekar (per il brano di Fusion); Attrici-Danzatrici: Camilla Triolo; Giovanna Genovese; Testi: liriche dei poeti classici Rumi, Jami; Decorazioni: Paola D'Alberti

Repliche per "Terzo festival di Danza Multietnica" di Roma (2004); "San Lorenzo, Arte in Movimento" (2004)

ORIENTE
D'OCCIDENTE
I NOSTRI SPETTACOLI
(ELENCO SINTETICO CON LINK VIDEO):





"MATER MATUTA", 2007-8
DANZA CLASSICA INDIANA BHARATA NATYAM
E LETTURE TESTI DELL'ANTICA GRECIA

vedi link e video in:
http://danzaorientalecontemporanea.blogspot.com/2009/06/mater-matuta-danza-classica-bharata.html
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"IL CANTO DI ISHTAR"
DANZA CLASSICA INDIANA BHARATA NATYAM
E ARTE CONTEMPORANEA

vedi link e video in:
http://danzaorientalecontemporanea.blogspot.com/2008/12/mart-museo-di-arte-moderna-e.html
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"LA FIGLIA DEL FREDDO", 2005
DANZA CLASSICA INDIANA BHARATA NATYAM
MUSICA DAL VIVO E ARTE CONTEMPORANEA

vedi link e video in:
http://danzaorientalecontemporanea.blogspot.com/2008/12/museo-canova-tadolini-di-roma-la-figlia.html
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"CORPI VIBRANTI DANZANO IN VOLO", 2005
DANZA ORIENTALE CONTEMPORANEA
INSTALLAZIONI E OPERE DI ARTE CONTEMPORANEA

vedi link:
http://danzaorientalecontemporanea.blogspot.com/2008/12/opera-nazionale-di-bucarest-corpi.html
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"LA DEA DELLE STREGHE", 2005
DANZA ORIENTALE CONTEMPORANEA
DANZA CLASSICA INDIANA BHARATA NATYAM
CANTO E TESTI RECITATI DELL'800
INSTALLAZIONI DI ARTE CONTEMPORANEA

vedi link e video in:
http://danzaorientalecontemporanea.blogspot.com/2008/12/la-dea-delle-streghe-da-aradia-il.html
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"QUATTRO TONI E IL QUINTO ELEMENTO", 2004
DANZA ORIENTALE CONTEMPORANEA
DANZA CLASSICA INDIANA ODISSI E CHAU
INSTALLAZIONI DI ARTE CONTEMPORANEA

vedi link e slide show:
http://danzaorientalecontemporanea.blogspot.com/2008/10/quattro-toni-e-il-quinto-elemento_21.html
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"ARDVI SURA ANAHITA", 2003
DANZA ORIENTALE CONTEMPORANEA
DANZA CLASSICA INDIANA BHARATA NATYAM
CANTO E TESTI RECITATI DELLA TRADIZIONE MISTICA SUFI
INSTALLAZIONI DI ARTE CONTEMPORANEA

vedi link e video in:
http://danzaorientalecontemporanea.blogspot.com/2008/10/ardvi-sura-anahita-il-femminile-di-dio_21.html
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"DEVI, INNO ALLA DEA MADRE", 2003
DANZA MEDIORIENTALE
DANZA CLASSICA INDIANA BHARATA NATYAM
CANTO E TESTI RECITATI DELLA TRADIZIONE CELTICA ED EGIZIANA

vedi link e video in:
http://danzaorientalecontemporanea.blogspot.com/2008/10/devi-inno-alla-dea-madre-off-broadway.html

DEVI, INNO ALLA DEA MADRE

"Off Broadway 2002" MEDIASCENA EUROPA

20 N0vembre 2002

Teatro San Paolo

Roma

Primo spettacolo della trilogia dedicata alla sacralità al femminile, in cui si indaga l'essere umano come "DUR-AN-KI": legame tra Cielo e Terra.
Coreografie: Marialuisa Sales
Musiche originali: Francesco Maisto, Marcello Malvica
Interpreti: Daniela Cipriani, Carlotta Facchini, Laura Lucamarini, P.T. Elias, Marialuisa Sales, Paola Stella
Attore: Giovanni Petralia

"Esperta del teatro-danza arabo (...) la Sales sviluppa un proprio sincretismo coreutico innestando il tradizionale con la danza contemporanea con ottimi risultati, assai apprezzati dal pubblico (..) Nel cammino in discesa Ishtar abbandona un velo ad ogni scalino assieme ai gioielli di cui è ricoperta, segno di un effimero che si spoglia degli orpelli per giungere all'essenzialità dello spirito: una danza assai interessante che ha una progressione drammatica e sensuale nella quale la Sales si è espressa con viva intensità"

( F. Ancona in RINASCITA, 23 novembre 2002)

PAOLA STELLA

Si avvicina nel 2000 allo studio della danza Orientale diventando allieva di Marialuisa Sales, dalla quale apprende sia un repertorio di danze tradizionali che di fusion con altri generi come la danza contemporanea, indiana e il flamenco. Approfondisce tale danza partecipando a vari seminari condotti a Roma dall’insegnante Roberta Bongini e nel 2006 decide di intraprendere con lei un percorso di formazione triennale per insegnanti studiando e seguendo i fondamenti del lavoro del Teatro dell’Arcano sviluppato intorno alla fusione dei principi simili sia della Danza che del Teatro nelle differenti tradizioni, partecipando inoltre a seminari condotti da Kassim Bayatly e Gaia Scuderi (Teatro dell’Arcano-Firenze, Piacenza).

Nel 2003 inizia a dedicarsi allo studio della danza contemporanea (tecniche Limon, Cunningham, Release) con la danzatrice e coreografa Benedetta Capanna e frequenta nel 2004, per due anni, il laboratorio di danza classica indiana Bharata Natyam con Annalisa Migliorini.

Dal 2002 al 2005 ha preso parte a spettacoli di teatro-danza per la rassegna “OFF BRODWAY” di Mediascena Europa, ideati e coreografati da Marialuisa Sales tra cui “Devi - Inno alla Dea Madre” danza mediorientale e indiana a confronto, con temi legati alla sacralità e ai poteri del femminile (Teatro S. Paolo); “Ardvi Sura Anahita”, danza mediorientale e indiana, un’indagine sulla spiritualità femminile concepita in modo istintivo, corporeo e primordiale; “La Dea delle Streghe” ispirato al testo “Aradia, il Vangelo delle Streghe” di C. G. Leland. (Teatro Don Bosco), spettacolo proposto anche durante la rassegna culturale di Officina Giovani del Comune di Prato e presso l’Università di Roma “La Sapienza”.

Ha partecipato a svariati spettacoli tra cui “Tra cielo e terra” performance presentata durante la rassegna nazionale “Roma e’ danza” al Teatro Olimpico; ha danzato per City Hide Project durante la Notte Bianca 2005; performance tenute presso l’Università degli Studi Roma Tre.

Dal 2005 si esibisce presentando proprie performance di danza orientale contemporanea accompagnata da musica dal vivo con strumenti musicali di diversa etnia (sito archeologico della “Tomba delle cinque sedie” della Necropoli di Cerveteri in collaborazione con il GAR Gruppo Archeologico Romano; sala d’esposizione MICRO in collaborazione con l’Associazione Artess per la presentazione di un workshop di arteterapia e globalità dei linguaggi).

Dal 2003 insegna danza Orientale presso il CUS - Centro Sportivo dell’Università La Sapienza di Roma e il centro studi Spazio Danza.

Nel 2006/7 ha collaborato con l’Associazione Saman al progetto “Facciamo centro” sulla prevenzione del disagio giovanile, in qualità di docente del laboratorio di danza orientale rivolto ad adolescenti dai 13 ai 20 anni nella sede di Ciampino (RM).

Dal 1998 al 2003 ha frequentato corsi di percussioni africane con il musicista multipercussionista Ruggero Artale. E’ stata membro della “Ruggero Artale Afro Percussion Orchestra” con la quale si è esibita in svariati spettacoli (“AFRICA ETICA sapori, colori e ritmi africani”: concerto con la partecipazione di Karl Potter); “I SUONI DELL’OCEANO” (Teatro Greco); “Venerdì in concerto” (Auditorium S. Chiara) rassegna musicale organizzata dal XII Municipio di Roma; vari concerti in collaborazione con Amnesty International; ecc.).

DIDATTICA:

CORSI ANNUALI
STAGE E
SEMINARI TEMATICI

PAOLA STELLA
- Diploma Triennale di Formazione Insegnanti di Roberta Bongini
(Teatro dell'Arcano, Firenze, Triennio 2005-8)
-Attestato Quadriennale di Formazione di Secondo Livello di Marialuisa Sales C.I.D. UNESCO, 2007
- Direttrice dei corsi di Danza Mediorientale
presso il CUS - Università degli Studi di Roma "La Sapienza"

Corsi regolari annuali di Danza Espressiva Araba per Livelli Principianti, Intermedi ed Avanzati. Seminari tematici ed organizzazione di Seminari con Roberta Bongini - Teatro dell'Arcano.

CONTATTI:
Tel: 347.1266892
MAIL: paolastella5@hotmail.com
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MARIALUISA SALES
-Membro del Consiglio Internazionale della Danza dell' UNESCO
-Presidente Orchestès, Istituto di Studi Coreutici Comparati
-Diploma di Formazione Triennale in Movimento Creativo, Metodo Garcia-Plevin, 2002
-Repertorio completo Bharata Natyam (27 brani) e Classico dell'Iran

Stage di Danza Classica dell'Iran (tutti i Livelli); Danza Orientale e Yoga, Movimento Creativo.

CONTATTI:
Tel: 34o.5338338
MAIL: orchestes@gmail.com
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INSEGNANTI CON CERTIFICAZIONE DI PRIMO LIVELLO:

CRISTINA DI VENANZIO – solo corsi principianti
Tel: 380.7095910
MAIL: cristina_chiara@libero.it
-Attestato Quadriennale di Primo Livello
(rilasciato da Marialuisa Sales come C.I.D. UNESCO, 2008)
-Attestato Annuale di Primo Livello Danze Tradizionali della Tunisia
(Scuoal d'Arti Orientali IASET, 2009)

LUCIENNE MUSA – solo corsi principianti
Tel. 349.4541167
MAIL: lucienne.musa@libero.it
-Attestato Quadriennale di Primo Livello
(rilasciato da Marialuisa Sales come C.I.D UNESCO, 2008)
-Attestato Annuale di Primo Livello Danze Tradizionali della Tunisia
(Scuola d'Arti Orientali IASET, 2009)